Архитектура Раннего Ренессанса

Восторженное подражание древним римлянам стало лишь одной из многих составных частей венецианской культуры в XVI веке. Даже после того, как Венеция, вместе с Падуей, стала одним из немногих культурных центров западного мира в области искусства и науки, во многих отношениях она еще не порывала свои связи с Востоком. Восточные черты проступали и в пышности церемоний, и в усвоении нового архитектурного стиля. Флоренция, где новый стиль приобрел очертания, требовала порядка и пропорций при планировании здания в целом. Венеция восприняла такие черты раннего ренессанса, как классические колонны, закругленные арки и фронтоны, но строгая гармония не так занимала венецианцев, как игра с цветом и живописное разнообразие.

В эпоху процветания в Венеции выросло множество дворцов, особенно на Большом канале. Тесно прижатые друг к другу, они выставляли на всеобщее обозрение только фасады, которые обычно выходили на канал. Помимо фасада иногда украшали вход, пристраивали балкон под таким углом, где его освещало солнце, или отделывали какую-либо деталь внутреннего двора. В этом отношении позднеготические дворцы и дворцы в стиле раннего ренессанса были похожи. А еще они были похожи в нагромождении украшений, часто вступающих в противоречие с общими очертаниями зданий.

Вернувшись к закругленным аркам, многие венецианские камнерезы вспомнили и другие черты ранневизантийских дворцов, для которых характерна, в частности, любовь к разноцветному мрамору, серпентину и порфиру. Романским аркам и пилястрам они придавали легкость, благодаря которой фасады зданий эпохи Раннего Ренессанса становятся такими же веселыми и причудливыми, как перегруженные пышные готические фасады. Чрезмерная пышность этих венецианских дворцов и большинства церквей того периода отражает вкус, весьма отличный от довольно сурового флорентийского раннего ренессанса. Красноречивый Джон Рескин называл венецианский стиль «византийским ренессансом» (Камни Венеции. Т. II. Гл. 1).

Даже в таком необычном варианте ренессанс в архитектуре прижился в Венеции лишь через много десятилетий после того, как он зародился во Флоренции. Парадный вход во Дворец дожей, соединяющий западное крыло дворца и собор Святого Марка, был построен в середине XV века в самом пышном готическом стиле. Первым образцом нового стиля стали ворота Арсенала, построенные в 1460 году. Во Дворце дожей элементы нового стиля появились лишь после того, как старое восточное крыло было уничтожено пожаром 1483 года, и затем его перестроили по проекту Антонио.

Большинство камнерезов, строивших и украшавших эти дворцы, были, как и Риццо, выходцами из Ломбардии. Их собственные традиции, а также традиции Венеции объясняют их нелюбовь к относительно строгому флорентийскому стилю. Но лучший представитель этих архитекторов, Мауро Кодуччи, черпал вдохновение у самого выразительного флорентийского художника, Леона Баттисты Альберти. Кодуччи был родом из Бергамо; возможно, когда он был ребенком, его отец, также каменщик, брал его с собой в Римини, где принимал участие в сооружении собора Темпио Малатестиано. Многие замыслы Альберти воплотились в церкви Сан-Мике ле на Изоле, построенной на острове, где находилось венецианское кладбище. Кодуччи также проектировал многие важные здания, которые были начаты или закончены другими мастерами: например, Часовой башни, Старой прокурации, церкви Святого Захарии и Скуолы Гранде ди Сан-Марко.

Стиль, который Кодуччи довел до совершенства, продержался недолго. Через поколение после его смерти, наступившей в 1504 году, венецианская архитектура взяла за образец архитектуру Рима, как Древнего, так и Рима эпохи Высокого Ренессанса. В последней главе мы вкратце остановимся на завершении архитектурного облика Венеции, когда ее лучший архитектор, Палладио, заложил стандарты для всего Запада.